6/10。開場鏡頭前一輛汽車平行駛過，第二輛汽車則由遠及近迎麵駛向鏡頭，街道上車、人水平或垂直的運動構成了景物與城市的關係，夜晚主要由舒緩的固定長鏡頭拍成，就餐的人和店員被置於商鋪廚窗的內部小空間，地鐵裏晃動的車廂與相對靜止的乘客相互疊加，上下出站的人流（方向性明確）和街道（地上）漫遊的行人；到了白天，阿克曼將攝影機架在小推車上，與道路平行、沿著被攝物側麵移動。表麵上阿克曼是紀錄紐約的繁華，但眼前的景與耳邊回蕩的聲音毫無聯係，產生陌生之情，來信人的絮語蔓延於不熟悉的他鄉，讀信人既無法看清紐約的真麵目，對比利時故鄉的記憶想象也與當下空間距離產生了歸屬感的缺失，結尾運動輪船上雙子塔由近及遠，海麵變寬、變大，似乎連紐約的印象也消失了。或許觀眾在座位上煩躁地聽著信中母親的叮囑與關切，就是這種焦慮的體現。

現在看看也一般般啦，普通的勵誌傳記片

讀信的聲音被紐約尖銳的交通聲覆蓋特別能體現作者複雜的情感，隨著信件的節奏，人群由密變疏，固定的街景也流動起來。攝影機的遠觀、進入和離去，濃縮了異鄉人的所有情緒。刪減鏡頭http://vimeo.com/343011687

就那年代來說特效真棒，現在看來康斯坦丁明顯是模仿了這片兒不少地方，不過劇情實在是太扯把子了，完全沒有意思

正巧在看the future of nostalgia. 阿克曼的極簡真的很動人，每個異鄉人都能有所體會吧