我倒是比較喜歡海岩的作品，但此劇我給十分，百分製

場景很日常很有意式風格，但沒什麽亮點，談的感情不夠那麽吸引人

開場就是室內搭棚攝製的複雜長鏡頭，全片的移動長鏡頭也還挺多的。片中出現的玩偶這樣的意向，你說是大林宣彥拍的我也信啊。父女禁戀的話題直到最後一刻才有兩人直麵的場景，有一些遺憾，沒有更多的展開。2023-02-24重看。大介對伊織說你不是獨孤一人，還有他的相同遭遇、複仇和死去都非常重要。大概也是在大介的對照下，在養父的竭力逼問下，少女在成年之際，終於鼓起勇氣說出內心的愛意。父女禁戀看似在片中是奇情是違反道德，但別忘了兩人也隻是養育關係上的，非血緣。而影片能夠做到勇於挑戰傳統道德，也是自由意誌的勝利。感歎本片複雜鏡頭的調度。

且不談其他，個人覺得在拍攝手法，鏡頭語言，背景音樂方麵意大利做的比其他翻拍版本好很多。很期待後麵幾季的翻拍！

長鏡頭掠過人造景觀場景所打造的時空連續性；女主回首童年時與人偶和高蹺小醜嬉戲，同框同鏡、模糊時空的手法；青春終逝與櫻花飄落的互證互印，都是令人驚訝的創意處理。女主從小背負著“報恩”的心理包袱，時時被提醒強調，與“報複”犯罪的指控夾擊，確實是煎熬；麵對情愛隻能壓抑逃避，是又一重束縛。她走在房頂上、走在路沿上、走在水石上，張開雙臂，尋求在多種精神危機中的平衡點，以逐步堅韌的意誌，對抗世間的疼痛。