跳切、“突推”、“後拉”、定格、“聲畫分離”等拍攝和剪輯方式所承載的主觀化情緒表達依然存在，自然光、人、聲響、對話的紀錄，展現了1960年法國巴黎的阿爾及利亞難民、黑裔、知識分子中產階級、汽車維修工、青年團群體的生活和精神思想。在短暫的偽裝後，隨著發問的逐漸深入和被采訪者對於“鏡頭窺視”的戒備放緩，其真實的情緒便被揭示了出來。而從攝影機記錄下的曆史維度來看，對比安東尼奧尼1972年來華拍攝的《中國》，不禁讓人感慨，人究竟是天生的還是後來被塑造的？

一部完成度很高的作品，從高分泡麵番到動畫電影發揚了大部分優點。劇情依舊中二無厘頭，有很多梗，但銜接相對自然，不會覺得生硬，旁邊的妹子真的從頭笑到尾，結尾有被感動到。適合親子家庭以及喜歡看無腦喜劇的人。 P.s. 畫麵比前幾季更精細，不過有幾秒校園空鏡飽和度略高，會刺眼

男主好帥…讓羞羞成人漫画幹了這杯姨媽血

衝著演員去看的，第一個故事還行，從第二個故事開始全員降智，白瞎這些老戲骨了

好玩的是這些人麵對鏡頭，為自己設計的是完全不同的性格角色。最後素人主角被召齊集體觀影，看到他人的“表演”時，不同人所認為的Ta的真實程度也都不同。說Cinéma vérité要追求raw true，其實又怎麽去定義這個raw true。每個人都在演，兩位導演也是，生活裏都眾說紛紜，攝影機能挖出多少種“真”來