看他與自行車變魔法的時候突然意識到他也是從卓別林基頓的默片時代繼承下來的傳統喜劇的一部分

自殺式炸彈襲擊者，他們還要不斷警惕。隨著日子一天天過去，他的戰友都犧牲了，Matt的意誌力正在被慢慢消磨著，讓他麵對自己最黑暗的部分

看與被看的敘述模式，現代性的主題，但斧鑿痕跡明顯了些。不少橋段已經在1947《郵差學校》中出現過，對比雷同部分，在營造喜劇效果方麵，節奏和音樂反而退步了

中間黑老大的幾季真心有點難看，長線故事也是又臭又長。劇終老G回來了也算是個完美結局吧。

塔蒂的第一部長片：這時還沒有於洛，倒有類似卓別林的小胡子，多以動作的笨拙為笑點；第二部開始將搞笑動作發展出豐富的層次：慌張的、拘謹的、怪異的；第三部發展了對空間的運用，將笑點延伸至其他人事物上，在電影的各個方麵都安插搞笑細節，主角的逗趣僅占一小部分。第一部對空間和聲音運用沒有後來的嫻熟。台詞比較多，幹擾了對動作的注意。（四年後的第二部長片就已相當的成熟，並充分體現了塔蒂驚人的天賦與創意。） 與不好的喜劇不同，塔蒂的喜劇情節有充分的指向性。開著汽車的馬戲團有著現代城市人的所有麵貌：互不信任、欺騙、狡詐、金錢主義；郵差的老實、單純、善良則是鄉下人的特點。"美國速度"闖進慢節奏法國農村，奏出啼笑皆非的不和諧音——闖禍的傻大個。 音樂一如既往的好聽。法國鄉村太美好了。