1995年的電影裏看到2019年在UCCA看過的畢加索粉色時期的畫兒，奇妙的時空搖擺。另，美術做的果醬顏料瓶太舒服了。

三星半。第一次看降旗康男的電影吧。高倉健版的“雪國列車”。謳歌日本老一代鐵路工作者偏執孤獨的一生，也是對蒸汽時代遠去的惋惜。特點是現實主義題材中無差別混入回憶和幻想。結尾整個就是《海上鋼琴師》啊！/“新幹線和北鬥星的汽笛聲很好聽， 但是蒸汽機的汽笛聲會讓人想哭。”

存在真正的偶然嗎？和男友/老公前去同一家咖啡廳/旅館，或許是習慣和為對方留下的心理暗示使然？追蹤的女孩走進美術館，或許是因為他隻會被具有此種氣質的獵物吸引？ 如果一定要比較的話，候麥電影中的對白總是有著豐富的信息量和情感，愛誰不愛誰在誰和誰之間糾結什麽都經由人物自己講出，因而其實非常易於理解和進入，卻也有時過於直白；而洪片中的對白卻是有意在隱藏甚至剝離信息的，更重要的往往是人物的語氣姿態和語境，人物關係的拉扯遠要更加幽微和有趣，卻對觀眾的投入和敏感度有極高的要求。“設計出自然的樣態”這一悖論在兩人身上以不同的方式得到體現。 但和候麥總還是有距離。地域性和階級性兩堵牆橫亙在中間。總覺得那樣的偶遇不可能屬於我，甚至與我完全絕緣。連本片的平均顏值都讓我感到刺痛。 我從不在白日遊蕩，而隻在夜晚成行。

沒想到情感的力量這麽大，這麽深。少年的青春一片蔥綠色，直白坦蕩的猶如夏日的陽光那樣筆直射下來，不留一絲陰影。開明的父母，大方的女孩，裏麵的人美好的都不像真實世界，然而被眾人嗬護的純真到頭來還是會被傷害，隻因它叫成長。這，才是傷心之處

【A－】從編劇的角度看驚呆了，無論用歡快還是嚴肅的語氣都那麽準確無誤。第二段直接把“愛在三部曲”碾成渣吧，“J'ai dit bien embrasser, pas plus.”“Hen, non.”“Tu n'ai pas confiance en moi？”“Si, mais j'aime mieux les bancs.”哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈笑死我了