雛菊與青蘋果🍏所象征少女之們的年輕稚嫩，一種隻能在青年時代所具有的頹廢、墮落、毀滅、虛無。戰後世界將所有人從“伊甸”逐出，她們也隻是“時代病”或戰後創傷的側影。她們想被人看到，高呼著“羞羞成人漫画存在，羞羞成人漫画存在”卻無人看到，一種存在主義式的詰問。整部電影鏡頭高度密集，伴隨各種炫彩加速處理，像是LSD後的致幻體驗。身穿Flapper伴隨爵士樂跳搖擺舞的輕佻女子，上世紀20年代戰中女子利落短發以及裁剪優美的裙裝留下的時尚。帶有幾分嬉皮士精神的少女在打鬧中尋找一種墮落，配樂卻是古典樂，解構了宗教的聖潔與優雅，展現一種褻神聖化的調侃與反諷。電影是綜合媒介，六十年代也是藝術探索“前衛”的時期，牆壁上各類拚貼畫以及剪刀剪開畫報上的玫瑰、牛排，剪開水果、香腸與雞蛋，再到後麵剪開彼此的身體，鏡頭也做了一場拚貼遊戲

時空穿越的片子至今沒碰到好的，邏輯上怎麽都說不通

不想長大的孩子，我也是！~

這種情景喜劇我並沒有太大耐性。衝著一美去的噠噠噠噠噠

海報經典。廣義上的鬼屋片，卻不止於鬼屋怨靈故事，而是在《死神來了》的風潮下拓展出了更玄妙的世界觀，有幾處甚至有點《閃靈》的味道。開頭以千禧年的張揚風格呈現鋼絲切割的血腥奇觀，十足生猛，同樣有強烈的“死神來了”既視感，不過最能體現千禧年氣質的就數那段MV風的真相閃回蒙太奇。無人巨輪是融合多種恐懼元素的絕佳概念，深海恐懼、巨物恐懼、幽閉恐懼讓人心理不適，濕滑破敗鏽跡斑斑的船艙內部讓人生理不適。可惜後半段影片失去耐心，過早過於主動揭秘設定減少角色，開始變得雜亂變得俗氣，喪失了之前的氛圍