畫麵很美 音樂很好 但著實晦澀難懂

李連傑塑造的黃飛鴻是我最愛的一個版本，個人演技，武功展示，演員組合，故事編排，都非常棒！

夢想的守護者 人們想法的存在人們想法的荒誕/其中的無意識或難以辨別//人們想法的改變 現實的真實的存在 充滿魅力的真正有趣的出來的 為什麽創造故事，創造一個角色的原因，然後如果設定和設計它 故事形象故事的創造 人物的創造 場景 台詞 潛台詞 字裏行間 形象 教會 一個時期的想法

來看馬斯楚安尼的表演，意外收獲一段愛麗絲漫遊城市希臘版故事，如果文德斯將調性定得活潑俏皮，安哲則保持了一貫的抒情與曖昧（或者說沉悶）。母題與《山河故人》類似，每個人隻能陪你走一段路，在人生的不同階段，都會有不同的人加入，產生刺激，增添顏色，讓“我”感受到作為人的存在感。蜂隻是一層皮，內裏則象征著這批女兒出嫁後的鰥夫，這點倒與小津的《秋刀魚之味》異曲同工了，隻不過日本不會拍得這麽“過”而已。酒店中分床上演的悲喜劇，破敗電影院台上的激情，卡車衝破酒館玻璃的震撼，少女咬破男主的手指吮吸鮮血、主動敲開死亡地獄的大門等情節令人印象深刻，安哲的設計感還是強，作為早期的作品，沉默三部曲之二，風格化比較明顯（長鏡頭等），可能會有人吃不慣安哲，但看過安東尼奧尼、文德斯等人作品之後，再來看安哲，觀感會好很多。

最近讀文獻，覺得酷兒電影確實用地緣政治美學/政治無意識理論研究起來很有趣。包括海斯法典時期的隱蔽性美學也很有意思，不止性少數，還有裸露的獵奇的性都可以深究其銀幕演變史。（跑題）