！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！ 早期居然有這麽一部電影，簡直是他對於自己元素的最好運作。可惜最後爛尾了。

可能身處一個尊重過於奢侈的地方，我竟然覺得他們都好尊重他啊（關在地下室那麽久除外…

木心說，越是現象複雜的事物本質越簡單。侯麥深以為然，所以他的電影永遠是兩性之間的組合、拆分和搭配。從康德主義者的眼界看來，人總是期待看到自己想要看到的事物。兩個被這種先驗判斷所困擾的女孩在綠意盎然的《春季》相遇，一見傾心的二者既是同病相憐卻也互為鏡像和因果。康德的《純粹理性批判》明顯不能幫助從事哲學教育的女主角作出清醒而深刻的自我剖析與自我批判，因此影片需要不斷的對話和思辨。當她與女性相處時，她是作為理性（父親/男友/老師）存在；當她與男性相處時，她是作為感性（女兒/女友/學生）存在。影片在這種視角不斷流轉切換的驅動下走到兩性辯論的高潮階段，然而二者都想贏得對方的認同，即永遠深陷先驗主義的怪圈之中。可見西方哲學探討的核心總是主客關係的對立統一，難怪木心要說中國文化精神的最高境界是欲辯已忘言。

沒有《灰熊人》好看，硬要挖掘出什麽文明醜陋反倒無趣。

表麵言語或理性上的確定性與難以捉摸的情緒感覺的不確定性揉雜共存的細膩捕捉，就像Jeanne所言“Nothing’s ever sure”。Natasha哭訴著確信自己沒有刻意設計推進Jeanne與其父親的關係，我相信當時她的言論，但在這之前她有意無意間表達了對Jeanne和父親在一起的憧憬，特意傳達父親對其的好感等等，卻又使人浮想其背後無意識的情緒流動對行為不自覺的推動，再對比有意識的理性確信自己的無辜，人還真是有趣！除此以外，中年人的自述對戀愛年齡歧視的不滿；親密空間中獨處的曖昧性騷動感；瑣事積怨平靜海麵下偶爾的洶湧；渴望聚會中新的相遇的模糊期待感逃離欲；更不必提顯而易見的戀父情結。配上怡人景觀及舒緩交談，結尾還輔以助人後得花、借項鏈謎題巧妙解密重歸於好這些小清新樂趣，更是令人心生一笑。